Umbrele lui Francisc Chiuariu la AnnArt

Vă invităm la expoziţia personală Francisc Chiuariu: Shadows, deschisă la AnnArt Gallery în perioada 15 februarie – 17 martie.

Noul cod portocaliu al Bucureştiului ne reprogramează vernisajul pentru luni, 20 februarie, ora 19 – când vă aşteptăm la o vizionare privată în prezenţa artistului şi a curatorului expoziţiei, Cosmin Năsui.

Evenimentul face parte dintr-un proiect expoziţional major al lui Francisc Chiuariu, prezent în această iarnă-primăvară cu trei expoziţii simultane la Centrul Cultural Palatele Brâncovenești Mogoșoaia, Muzeul Național de Artă Contemporană şi galeria privată de artă contemporană AnnArt Gallery. Partener media modernism.ro

După o carieră de peste 20 de ani, Chiuariu se află astăzi într-un arc de intensă originalitate creativă prin seria de lucrări Outdoor.

Începută în 2009 și însumând acum peste 50 de piese, „Outdoor” reprezintă cea mai importantă serie din creația lui Francisc Chiuariu. Numeric, seria este foarte generoasă, iar expresivitatea totală a acesteia este rezultatul combinării în aceeași imagine a experiențelor picturii, fotografiei și filmului. Această traversare a genurilor este posibilă printr-o inovație personală a lui Chiuariu, care folosește suportul de backlit pentru pictură (Cosmin Năsui, curator)

În acest context, expoziţia Shadows de la AnnArt prezintă în premieră 13 lucrări mari, pe backlit precum şi o instalaţie lightbox, cu lumină cinetică, ce dă picturii iluzia de profunzime. AnnArt lansează totodată catalogul seriei, produs în tiraj de 300 exemplare, dintre care 12 în ediţie limitată, cu semnătura artistului şi un desen original. Expoziţia este susţinută şi de un scurt documentar, filmat recent în atelierul artistului.

AnnArt gallery este o galerie de artă contemporană şi casă de licitație fondată la Bucureşti în mai 2011. Promovează şi vinde in România şi în străinătate artişti consacraţi şi emergenţi.

AnnArt Gallery

Str. Mahatma Gandhi Nr.1, Sector 1 (zona Kiseleff/Docenţilor), Bucureşti

Program: luni – vineri 15:00 – 20:00, sâmbătă 12:00 – 20:00

Tel: +4 031 437 95 33 | Mob:+4 0752 042 042 | Fax: +4 031 437 95 32
office@annartgallery.ro | www.annartgallery.ro

sursa

Francisc Chiuariu, după 20 de ani

Francisc Chiuariu, unul dintre cei mai inovativi artiști vizuali români contemporani, cu o creație întinsă pe ultimii 20 de ani, deschide în 2012 cel mai mare proiect al său, organizat în cadrul a trei expoziții simultane, în trei spații de marcă: Centrul Cultural Palatele Brâncovenești Mogoșoaia, AnnArt Gallery București și Muzeul Național de Artă Contemporană. Expoziția reunește și prezintă, pentru prima dată pe scena de artă românească, seria „Outdoor”, ale cărei lucrări au fost parte din proiectul românesc Colorând Griul de la Bienala de Artă Contemporană de la Moscova 2011, curatoriat de Cosmin Năsui.

Începută în 2009 și însumând acum peste 50 de piese, „Outdoor” reprezintă cea mai importantă serie din creația lui Francisc Chiuariu (46 de ani). Numeric, seria este foarte generoasă, iar expresivitatea totală a acesteia este rezultatul combinării în aceeași imagine a experiențelor picturii, fotografiei și filmului.

Această traversare a genurilor este posibilă printr-o inovație personală a lui Chiuariu. El folosește încă din seria Rețele (2010) suportul de backlit pentru pictură. Acest suport lucios a devenit marca stilului personal, recognoscibil cu ușurință, al lui Chiuariu, cu migala și perfecțiunea detaliilor și aspectul glamour al întregului obiect. În seria Outdoor, Francisc Chiuariu revoluționează spațiul picturii descompus pe straturi diferite, pe ambele fețe ale suportului. Astfel, pe fața backlit-ului este pictură în ulei, iar pe spate pictură cu cerneluri tipografice. Din punct de vedere tehnic, pictura este vernisată pe față și laminată pe spate.

Cele două straturi de pictură se completează și mai ales funcționează ca două planuri ale spațiului imaginii, stimulând iluzia de profunzime, de pictură 3D.

În picturile seriei „Outdoor” este surprins un loc anume din București, un spațiu public intens circulat de pietoni în diferite momente ale zilei și în toate anotimpurile. Urmărind un spaţiu asemeni fotografului din filmul „Blow up” al lui Michelangelo Antonioni, Chiuariu a înregistrat pe durata unui an de zile oamenii care traversează Piața Unirii din oraș. Profitând de pictura cu layere multiple, artistul schimbă mereu focusul pe trecători sau pe grupuri, din prim-plan până în planul trei și decorul urban. Piramida socială a bucureștenilor se alcătuiește în aceste cadre cinematografice ale dinamicii demografice.

Expoziția Outdoor este însoțită de prima monografie dedicată lui Francisc Chiuariu cuprinzând întreaga sa operă și este produsă de AnnArt Gallery.

Seria Outdoor este expusă la Centrul Cultural Palatele Brâncovenești Mogoșoaia între 22 ianuarie și 4 martie 2012. Vernisajul și finisajul au loc în prima respectiv ultima duminică la ora 16.00.

Această serie „Outdoor” cuprinde alte două proiecte importante: secvența „Shadows”, cu peste 20 de piese, găzduită la AnnArt Gallery și MNAC. Chiuariu alege să transforme în pictură pură umbrele realității. Spectaculosul vine din faptul că poți urmări cum realitatea se lichefiază în pictură rămânând în același timp conținută în ambele medii. În această expoziție Chiuariu continuă inovația și introduce lightbox-ul, o casetă luminoasă de dimensiuni mari (80×120 cm), în care este prezentată o lucrare. Lumina provine astfel din spatele picturii și poate trece prin toate culorile spectrului sau se poate opri doar pe una dintre acestea. Fiecare lumină colorată scoate în evidență și respectiv ascunde detalii nebănuite și nevăzute din pictura respectivă.

Seria „Shadows” este expusă la AnnArt Gallery, 15 februarie – 17 martie 2012. Vernisajul are loc miercuri 15 februarie la ora 19.00.

Muzeul de artă contemporană (MNAC) găzduiește o expoziție inedită: o singură lucrare din seria „Outdoor”, în casetă luminoasă, este pusă în dialog cu o lucrare de mari dimensiuni a sculptorului Bogdan Rața.

Expoziția de la MNAC se deschide vineri 20 ianuarie 2012, între orele 12.00 și 13.00.

Monografia va fi lansată la vernisajul AnnArt (15 februarie 2012) și ulterior va fi disponibilă la finisajul Mogoșoaia (4 martie 2012) și în rețele de librării din țară.

Curator: Cosmin Năsui

Un proiect al: Năsui colecție privată&galerie

Cu sprijinul: AnnArt Gallery

Organizator: Centrul Cultural Palatele Brâncovenești Mogoșoaia

Parteneri: Illy Romania, Best Communication Media

Parteneri media: modernism.ro, Radio România Internațional, Art Act Magazine, Senso Tv Arte, calendarevenimente.ro, looms.ro, diseara.ro

Adrese:

Centrul Cultural Palatele Brâncovenești Mogoșoaia

Str. Valea Parcului, nr. 1, Mogoșoaia

Program: marți – duminică 9:00 – 17:00

www.palatebrancovenesti.ro

AnnArt Gallery

Str. Mahatma Gandhi nr. 1, București

Program: luni – vineri 15:00 – 20:00, sâmbătă 12:00 – 20:00

www.annartgallery.ro

Muzeul Național de Artă Contemporană:

Str. Izvor 2-4, aripa E4, București

Program: miercuri – duminică, 10:00 – 18:00

www.mnac.ro

Detalii suplimentare

Cosmin Năsui, curator

tel: (+4) 0371 185729

mobile: (+40) 0723 358 945

e-mail: cosmin@cosminnasui.com

www.cosminnasui.com

sursa

Arta sau parfumul?

Ce a fost mai întâi: arta sau parfumul?

La această întrebare vor răspunde luni de la ora 19 cei 15 artişti implicaţi în proiectul “Pour femme by dorinnegrau”. Dorin Negrău i-a provocat la realizarea unor lucrări artistice printr-un proces invers: de la parfum la imagine.

“Am vrut să realizez o punte între vizual şi design să ofer un regal femeilor prin arta contemporană, mirosind parfumul “pour femme” cameleonic pentru femeia contemporană, activă, în top, în bussines, în viaţă, în familie. Îmi doresc o socializare cât mai profundă cu arta contemporană, îmi doresc să atrag cât mai mulţi cumpărători de arta contemporană. Clar amprenta mea se va regăsi în toate vernisajele acestui proiect şi sigur va reînvia conceptul feminităţii aşa cum el este redat şi transmis prin colecţiile mele de fiecare dată.

Cei 15 artişti: Liviu Bora, Dragoş Burlacu, Francisc Chiuariu, Cristi Gașpar, Florin Ghioca, Gabriel Ghizdavu, Lucian Muntean, Vasile Pop Negreșteanu, Ionel Onofraș, Cătălin Precup, Justinian Scărlătescu, Gabi Stamate, Aurel Tar, Mirela Trăistaru, Daniel Tufiș, care au avut curaj să răspundă provocarii mele au reuşit să redea feminitatea şi senzualitatea parfumului dar şi să îl înfăşoare misterios în lucrare, abordând propria tehnică în realizarea lucrării sub forma unei amprente proprii fiecăruia.” declară Dorin Negrau.

Vernisajul expoziţiei are loc pe 11 aprilie la ora 19 la Cafepedia, Pictor Verona Nr. 2 Bucureşti.

sursa

Opere rare de Art-Nouveau Romanesc si arta contemporana, licitate in aprilie

Seria licitatiilor tematice continua, in luna aprilie, cu doua evenimente speciale, care propun colectionarilor si investitorilor de porfotoliu opere de arta grupate pe criteriul miscarilor artistice din care fac parte. Este vorba despre o selectie exceptionala de picturi in stil Romantic si Art-Nouveau, realizate de maestri romani renumiti, dar si creatii ale celor mai interesanti artisti tineri ai momentului, unii dintre ei pe drumul consacrarii internationale.

Luna aprilie aduce in premiera la Artmark o licitatie dedicata miscarilor artistice Art-Nouveau, Romantism si Simbolism in arta romaneasca, reprezentate printr-o selectie de 27 de opere de exceptie. Lucrari de pictura si grafica realizate de catre ilustrii reprezentanti, fie si vremelnic, ai acestor directii – Nicolae Vermont, Kimon Loghi, Nicolae Tonitza, Nicolae Grigorescu, Stefan Popescu si altii – vor pune in lumina formele pe care le-au luat in arta romaneasca de la inceputul secolului al XX-lea miscarile opuse rationalismului sau conventionalismului.

"Tarancuta odihnindu-se" de Grigorescu, vedeta licitatiei

Licitatia are in centru opera „Tarancuta odihnindu-se”de Nicolae Grigorescu (ulei pe panza, 65 x 44 cm), una dintre cele mai incantatoare picturi cu figuri feminine ale maestrului national. Prin motivul femeii inconjurate de vegetatie, lucrarea demonstreaza patrunderea influentelor simboliste in creatia lui Grigorescu, in timp ce tema universului idilic al satului romanescdenota preocuparea sa de tip romantic. Apartinand unui capitol esential al operei grigoresciene, cel al reprezentarilor lumii rurale traditionale, lucrarea este semnificativa pentru o constiinta artistica aflata la intersectia dintre traditie si modernitate. Pictura este estimata la o valoare cuprinsa intre 150.000 € si 250.000 €.

Nicolae Tonitza este autorul picturii „Crini imperiali” (ulei pe carton, 59,5 x 24 cm), inca o opera-vedeta a acestei editii de licitatie. Apartinand ultimei sale perioade de creatie, cea definita printr-un stil decorativ, influentat de arta japoneza, opera atesta virtuozitatea pe care o atinsese Tonitza in utilizarea culorii. Lucrarea are o valoare estimata intre 25.000 € si 35.000 €.

O alta lucrare rara a licitatiei este pictura„Irisi” (acuarela pe satin, 19 x 14 cm), realizata de Regina Maria, una dintre putinele opere de-ale sale care apar pe piata de arta din Romania. Opera afirma profunda sensibilitate a artistei in tratarea florilor, pentru care avea o mare pasiune si care au constituit tema centrala a lucrarilor sale. Valoarea estimata a picturii este intre 2.000 € si 3.000 €.

Lucrari de pictura, grafica, sculptura si instalatii realizate de 40 de artisti contemporani

Pentru prima data intr-o licitatie Artmark, arta contemporana este in prim plan. Licitatia aduna in acelasi eveniment peste 40 de artisti contemporani din tanara generatie, ilustrand, prin creatii recente, viziuni si modalitati noi de expresie pe scena artei contemporane romanesti. Sunt prezentate peste 90 de lucrari pictura, grafica, sculptura si instalatii, realizate de catre uneledintre cei mai active figuriale vietii expozitionale ale Bucurestiului, precum si artisti reprezentativi pentru ce este mai nou si incitant in alte centre artistice importante din tara.

George Anghelescu, Ana Banica, Zoltán Bela, Emanuel Borcescu, Dragos Burlacu, Francisc Chiuariu, Alexandru Radvan, Alexandrina Hristov, Vlad Petri, Mircea Suciu, Tara Von Neudorf sunt doar cateva dintre numele licitatiei si totodata unele despre care cu siguranta vom auzi in urmatorii ani. O parte semnificativa a artistilor prezentati la prima Licitatie Artmark de Arta Contemporana desfasoara o intensa activitate expozitionala in tari din Europa, in Statele Unite si alte locuri in lume, se mandresc cu participari la targuri de arta internationale si se afla in vizorul unor galerii de prestigiu, care le urmaresc evolutia.

Alaturi de lucrarile artistilor ce si-au inceput activitatea in anii 2000, licitatia prezinta creatii ale unor artisti contemporani reputati, figuri centrale ale Postmodernismul romanesc: Ion Grigorescu, Stefan Caltia, Sorin Ilfoveanu, Constantin Flondor, Ion Bitan sau Florin Mitroi.

sursa

Francisc Chiuariu şi reflexii în contemporan

Un artist bun poate fi recunoscut după originalitatea limbajului plastic folosit. Pentru artiştii de astăzi este foarte greu să îşi construiască un asemenea discurs idiosincrasic care să le reveleze identitatea. Din acest motiv, încercarile lor se situează pe un spectru vast care are la un capăt adoptarea unui registru vizual anacronic, care valorifică tehnicile folosite de maeştrii de demult, iar la celalalt utilizarea liberă a unor stiluri şi practici atât de actuale încât acestea poartă înca eticheta din fabrica postmodernismului.

Francisc Chiuariu este exponentul perfect al celei din urmă tendinţe. Pictorul este conştient de importanţa folosirii unui idiom vizual cât mai actual pentru că numai astfel artistul poate să reprezinte emoţii cu care omul contemporan se poate identifica. Emoţia este cheia de boltă a viziunii artistului care consideră că arta este în primul rând expresie. Francisc Chiuariu este un pictor cu o evoluţie fascinantă pe care o descrie ca fiind trecerea de la exprimarea unor faţete interioare ale experienţei, la prelucrarea şi reprezentarea exteriorului cu toate vicisitudinile şi particularităţile lui. Această tranziţie poate fi observată în lucrările sale.

În „Angels 1" şi „Angels 2" frapează în primul rând culoarea care are adevărate virtuţi magice. Efectele cromatice create prin folosirea albastrului, a roşului dar şi a feluritelor tonuri de galben şi verde amintesc de pictura vitraliului. Dar aici nu este vorba despre un vitraliu obişnuit, ci despre unul auroral, scufundat sub o placă subţire de gheaţă multicoloră care pare iluminată dinăuntru. Lucrările sunt clipe de viaţă interioară surprise prin retina inedită a unei fiinţe nepământeşti. Personajele care populează acestă lume de vrajă sunt îngerii-copii fără aripi care ridică braţele către cer sau prezenţele himerice cu trup de fetus care aureolează interioritatea unei femei pictate în nuanţe de brun.

Artistul abdică de la iconografia convenţională a îngerului şi dă viaţă unor fiinţe neobişnuite care par o combinaţie între un extraterestru şi un homunculus faustic. În „Abstract", Francisc Chiuariu experimentează cu estetica inaugurată de Clifford Still şi realizează tablouri non-figurative foarte decorative. În „Terra" şi „Flag Landscapes", imaterialitatea luminoasă a îngerilor îşi găseşte perechea complementară în lucrări care mizează pe expresivitatea spaţială a unor tehnici mixte, cum ar fi colajul şi drip-paintingul.

Operele sunt viscerale cromatic, armonizând cu măiestrie tonuri pure, complementare şi valorificând virtuţile volumetrice ale aplicaţiilor din diverse materiale. „Obsession" este o serie dedicată exprimării versatilităţii senzualităţii feminine care pendulează între plăcerea vulgară reprezentată prin abjecţia obiectificării şi afirmarea liberă a pasiunii carnale. Pictorul alternează între registre cromatice calde şi reci, în funcţie de tema abordată. Carnaţia personajelor evocă din nou vitraliul, unul translucid, luminat din interior de sentimentul care inundă fiinţa în momentul reprezentării.

În „Angels 3" lumea creaturilor plăpânde şi himerice din primele serii dedicate acestei teme se schimbă radical, lăsând loc unui univers desacralizat care aparţine îngerului căzut. Acesta, prin îndepartarea de inexprimabil, capătă chip şi se transformă în semnul ce anunţă schimbarea de registru petrecută în arta pictorului. Aceşti îngeri sunt copii pierduţi care fumează nonşalant o ţigară mult prea pământească ori privesc deznădăjduiţi din spatele gratiilor. Când şi când, câte unul se transformă în demon şi îşi pune, de ruşine, nişte ochelari de soare care amintesc, prin ramele rotunde cu lentile negre, de perechea purtată de diavolul lui Edgar Allan Poe din schiţa „Bon-Bon".

„Reţele" este materializarea schimbării de paradigmă expresivă anunţată de seria anterioară. Prin lucrări precum „Dejunul pe iarbă", care este o reluare în stil parodic a lucrării lui Manet, Francisc Chiuariu îşi declamă apartenenţa la arta postmodernă. „My name is John" este o alegorie a ipocriziei şi ineficienţei expresive a simbolurilor sacre într-o lume desacraliza(n)tă care pune mai mult preţ pe instrumentarul de război, pe serialitate precum şi pe vulgaritate. Un papă roşu ţine în braţe un bebeluş negru, cu o identitate incertă, maculată, al cărei singur indicator este plăcuţa pe care scrie „My name is John". În „Reţele" se simt influenţele unor artişti precum Henri Rousseau le Douanier dar şi a exponenţilor „Artelor Incoerente" franceze. Prin schimbarea vehementă a idiomului plastic folosit de artist, acesta semnalează pătrunderea într-o altă etapă creativă, una a maturităţii şi a asumării condiţiei de pictor al lumii contemporane.

Francisc Chiuariu aminteşte privitorului că este responsabilitatea lui să se oprească din goana nebună spre neant, caracteristică secolului XXI şi să-şi pună anumite întrebari legate de relevanţa faptelor lui dar şi de ţinta sa existenţială. Punând omul faţă în faţă cu himerele prezentului, creaţia pictorului operează asemenea unei oglinzi colorate, când de bâlci, când limpede asemenea sufletului artistului, al cărei rol este acela de a stârni revelaţii şi de a îndemna la reflecţie.

www.francisc-chiuariu.ro

Alexandra Furnea

sursa